2021-01-18

PRENSA CANALLA


PRENSA CANALLA CONTRA LAS MAÑANERAS.

Álvaro Venegas Sánchez.

Todo mundo identifica “las mañaneras” con las conferencias matutinas del presidente, para nada con las personas que acostumbran madrugar; así las define el diccionario. Voy a ponerlas en perspectiva. Probablemente los jóvenes que en el 2018 cumplieron 18 años de edad y obtuvieron su credencial del INE, dentro de 50 años, cuando tengan 68, hayan o no votado por López Obrador, quizás recordarán que el presidente de la República cuando ellos alcanzaron la mayoría de edad, las inauguró. Empezó a informar y contestar preguntas a los reporteros sobre las actividades y la política de su gobierno, durante dos horas, todos los días a partir de las las siete de la mañana de lunes a viernes. Además, sábados y domingos, en lugar de descansar agendaba visitas a los estados para supervisar trabajos y también proporcionar información que consideraba pertinente destacar.

A los mandatarios anteriores a él, tal forma de comunicación fue inconcebible. ¿Madrugar, desvelarse para reunirse con miembros del gabinete y luego pasar a sala de prensa a responder cuanta pregunta les formularan reporteros? Nunca se les ocurrió. Tampoco habrían tenido voluntad y ganas. Lo suyo era la comodidad y exhibición para cumplir solemnemente nada más la obligación cada 1 de septiembre, dirigir algún mensaje desde el despacho presidencial si alguna situación especial requería y fuera absolutamente necesario o, a lo sumo, conceder entrevistas sobre temas preestablecidos. Para el caso la logística contemplaba cuidar celosamente la figura del Señor Presidente evitándole sorpresas con preguntas incómodas. Bajo esa tesitura periodistas y medios eran seleccionados; privilegio que, por supuesto no era para cualquier reportero o reportera de periódico, radio o canal de televisión.

Dado que “las mañaneras”, no son por obligación constitucional sino sólo expresión de gran disposición de ánimo de AMLO, después del 2024, quien lo suceda, determinará si continúa haciendo lo mismo. Empero, sin duda, serán un referente que la sociedad va a extrañar y difícilmente aceptaría volver al secretismo y la formalidad practicada varios sexenios por gobiernos del pasado; conformándose con los acartonados informes anuales en la fecha conocida y las comparecencias de los Secretarios en las cámaras del Congreso para ampliar explicaciones a los representantes populares. En poco tiempo las conferencias hicieron sentirse y ganaron el aprecio de la opinión pública. En contraparte, los medios de comunicación convencionales junto con sus comunicadores estrella, cuya política e ideología apuntalaba al poder permeando a la sociedad para favorecer hábitos y comportamientos, fueron perdiendo credibilidad y han perdido audiencia; sobre todo poder de persuasión. A ello, se deben los ataques y descalificación que reciben “las mañaneras” y el intento de suspenderlas temporalmente; pretextan intromisión en la contienda electoral. 

¿Y a qué prensa consideran canalla, esto es despreciable, ruin? Ofrezco al lector referencias del libro LA PRENSA CANALLA. El autor René Bartillac, aporta elementos que justifican el apodo. Al analizar la concentración de la riqueza global en pocas manos y las formas que usa para reproducirse, pone en tela de juicio valores como el derecho a la información veraz. Los medios de comunicación, sostiene, por sus intereses pueden eliminar, corregir (sesgar) o recortar la información que le acercan al ciudadano. Así, pregunta, ¿existe “libertad de información”? En ese tenor apunta el rol que juegan, considerando los monstruosos intereses con conglomerados empresariales, los diarios españoles El País y El Mundo y Televisa en Latinoamérica. Televisa, sabemos los mexicanos, es preponderante, pero no la única empresa en telecomunicación.

Atención en lo siguiente: “Los sacerdotes desde sus púlpitos (aunque algunos ya han caído en el descrédito) y los periodistas desde sus columnas reproducen fielmente la doctrina del poder. Éstos ofrecen a la sociedad la visión del mundo que encaja con los intereses de los dueños de las empresas para la cual trabajan. En los profesionales de la información, no existe compromiso con el deber de informar. Los textos que elaboran los periodistas no tienen de prioridad sólo informar, también buscan atraer al público a que se dirigen”. En este sentido, afirma René Bartillac, los golpes de estado que alientan y luego justifican, junto con las campañas de desprestigio para causar confusión, dudas, confrontación y para deslegitimar autoridades, es nuestro pan cotidiano gracias a la acción de la “prensa canalla”.

De acuerdo con la realidad que percibimos, que cada quien saque conclusiones. El panorama que nos dan en las mañaneras, reforzado por comunicadores independientes (la mayoría jóvenes) a través de las redes sociales, con frecuencia es puesto en duda y deformado por comunicadores “especialistas en todo” sea en noticiarios de radio y televisión o en programas para escuchar o debatir con invitados. Igual ocurre con articulistas de diarios y revistas. Los adversarios y malquerientes del presidente son muy activos y poderosos. Sin embargo, con todo y a pesar del bombardeo mediático malsano, confiemos en la sabiduría popular. El pueblo no es tonto ni debe permitir retrocesos. 

Iguala, Gro., enero 18 del 2021.       


 

   

   

  




     

 

CORTOMETRAJE EN GUERRERO

TRASHUMANTES
#Acapulco  #Guerrero 

Trashumantes presento los avances de cortometrajes documentales producidos durante la residencia itinerante de cine comunitario (RICCO).

En esta primera edición de la residencia, 11 jóvenes becarios realizaron 2 documentales con el apoyo de  cineastas con renombre naciona e internacional.

#Trashumantes es una casa productora independiente, que nace de la iniciativa de un grupo de amigos entusiastas y que se generó como una respuesta a la carencia de apoyos directos a la creación de cine en el estado de Guerrero, su objetivo es acercar la experiencia de creación a la sociedad mexicana para generar proyectos cinematográficos. 

La residencia itinerante de cine comunitario (RICCO) es una propuesta de trashumantes en alianza con la casa productora Hasta los Dientes, encargada de la producción de los documentales, Hasta los dientes, La colonial, El quemado y Reconstrucciones
La 1era edición de la residencia está apoyada por los cineastas: Candelaria Palma: Pertenece a las organizaciones sociales (CREA), Unitierra Tecuanimec, fundadora de Trashumantes y coordinadora de la residencia de cine comunitario (RICCO), voluntaria en organizaciones como: COLORES, Colectivo Cultural Coloso Acapulco, Fuerzas Armadas Clown, Grupo Teatral La Gruta, el Colectivo de Mujeres Hilamos Vida y de la Red Nacional de Busqueda en México Marabunta. 

Ganadora de la Beca Jetkins del Toro por la realización de “Rojo”. Directora de los cineminutos “Me Entretengo Bien”,“Nómadas” y “Contracorriente que creó en los talleres impartidos por la Asociación Mexicana de Cinematografía. Actualmente se encuentra trabajando en un segundo cortometraje llamado me Entretengo bien.

Erick García Corona: Productor de “La isla Perdida”, “Inmune” y “Hasta los Dientes”, esta última producción fue merecedora al premio "Cámara Justicia", posteriormente ganó una mención honorífica en el GIFF y el Ariel a mejor largometraje documental en 2019.

Actualmente realiza un documental en la comunidad de El Quemado, Gro; en colaboración con la Comisión Ejecutiva de Atención a Víctimas (CEA\/) y coordina el proyecto transmedia de documentación Reconstrucciones" para Ambulante A.C.

Mauricio Silva Díaz: Estudiante y entusiasta de cine, cursando el 4to semestre en la facultad de Cine de la CDMX Fernando Rangel Estrada: Director de “la hija prometida”, estudiante del Centro de Capacitación Cinematográfica.

Los documentales a presentar retratan y siguen las historias de artistas icónicxs y emblemáticxs de Acapulco: 
“Los ojos de Ana”: que cuenta la historia y vida de Ana Barreto.
“Iguana en la mar”:  que retrata los obstáculos y devenires de la agrupación musical Acapulquito Reggae.

Dentro del alumnado que fue becado en RICCO están diseñadorxs, fotógrafxs, arquitectxs, comunicadorxs, docentxs, escritorxs, postproductorxs, diseñadorxs y sociólogxs. 

Los alumnos seleccionados son: Marvin Barrera, Iudisael Pachuca, Alan Santos, Sayuri Daira, Jafet López, Yamileth Tagle, Armando García, Franyeli García, Carlos Morales, Liliana Rodríguez, y Héctor López Taboada.

Las becas fueron otorgadas mediante una convocatoria cerrada debido a las condiciones por la pandemia a causa del COVID 19, se espera que para la segunda edición se pueda hacer una convocatoria abierta a todo entusiasta del cine que tenga en mente un proyecto documental.

Los cortos documentales presentados contaran con el patrocinio del director de Zvook Estudio, Omar Juárez, desarrollando la postproducción de sonido y de la productora Hasta los Dientes, que se encargará de la postproducción de color. 

Durante la proyección se contó con todas las medidas sanitarias pertinentes recomendadas por la secretaria de salud, se pidio el uso de cubrebocas y respetar la sana distancia en todo momento.

2020-12-21

2020-12-12

QUIÉN PINTÓ EL AYATE DE LA VIRGEN DE GUADALUPE? ,,, NO LEAS SI ERES CREYENTE, SOLO PARA CURIOSOS DE CIENCIA.


De Marcos Cipac de Aquino se sabe que nació el 4 de junio de 1517, en el seno de una familia mexica, que creció educado en el catolicismo y que estaba casado con Lucia Juárez, con quien tuvo tres hijos. Ejercía el oficio de escribano, o «tlacuilo» y era, además, artista plástico. Pintaba unos cuadros muy bellos, llenos de color y de realismo. Se le atribuye a Marcos, entre otras obras, el escudo de armas de santo Tomás de Aquino. Se cree que murió en la década de los 80 del siglo XVI.

Ahora bien, pasemos a recordar los hechos que dieron con la imagen de la Virgen de Guadalupe que todos conocemos hoy, y luego volvemos a Marcos Cipac.

Se dice que a principios de la década de los años 30 del siglo XVI se dieron varias apariciones de la Virgen de Guadalupe (recordemos que la original Virgen de Guadalupe tenía su origen en Extremadura, España), acompañadas siempre de grandes milagros. Una de estas apariciones, según se dice la más importante, es la que tuvo lugar ante un personaje conocido con el nombre de Juan Diego, al cual, según la leyenda, la Virgen le pidió que hiciera erigir en el lugar de su aparición una ermita.

Supuestamente, Juan Diego tuvo que rogarles a los obispos que autorizaran la construcción del templo, los cuales finalmente acabaron cediendo. Cuando la edificación ya estaba terminada, se dice que Juan llenó de rosas su tilma para ofrecérselas al Obispo y que, cuando la vació, quedó impregnada la imagen de la Virgen de Guadalupe en su ayate.

Sin embargo, hay quienes dicen que la pintura habría sido ordenada por Fray Alonso de Montúfar, segundo obispo de Nueva España, a Marcos Cipac de Aquino, en la década de 1550. 


Esta aseveración se basa, en primer lugar, en que el propio manto está firmado por Marcos Aquino, a los ojos de cualquier buena lupa. De igual forma, se conserva por escrito un sermón pronunciado por Fray Francisco de Bustamante ante el Virrey, el 8 de septiembre de 1556, en la Capilla de San Jos, en la que el padre Bustamante critica fervientemente el culto guadalupano, y afirma que la imagen del ayate había sido pintada por el nativo Marcos Cipac de Aquino.

Por otra parte, tenemos los análisis de la imagen: El restaurador José Sol Rosales, en un estudio realizado a petición del ex abad de la basílica de Guadalupe Guillermo Schulenburg, concluyó en 1982 que la pintura fue hecha usando diversas variantes de la técnica modernamente conocida como temple.


El técnico llegó a la conclusión de que el manto -de 1,7 metros de altura y 1 metro de anchura- es una tela mezcla de lino y cáñamo y que los pigmentos -a base de cochinilla, sulfato de calcio y hollín- son los empleados en el siglo XVI.

Y aún hay más. En 1947 y 1973 la pintura de la Virgen fue restaurada por D. José Antonio Flores Gómez. Ya tenemos una nueva firma en el manto. El mismo pintor lo comenta en el diario El Proceso, número 1.343: “Antes de mí, otros restauradores ya le habían dado retoques a la imagen. 

Eso lo noté desde la primera vez que intervine. Y estoy seguro de que otros intervinieron después de mí”. La pregunta entonces es: ¿Cuántas personas han redibujado la supuesta imagen de la virgen en el manto durante estos siglos?

La imagen está pintada sobre una tela de lino y cáñamo. Tradicionalmente se ha dicho que esta obra está ejecutada sobre el lienzo desnudo; esto es totalmente falso, pues es evidente al examen ocular la presencia de una preparación de color blanco, de un grosor que podría considerarse medio y aplicada irregularmente.


La pintura es dibujada usando diversas variantes de la técnica modernamente conocida como temple. Una de ellas, la usada en manto y ropaje, fue empleada en el siglo XVI con el nombre de aguazo, derivada de las técnicas en la pintura de las llamadas sargas y presupone el realizar la pintura sobre el lienzo humedecido ligeramente para facilitar la fijación del color.

Lo cierto es que todas las pruebas señalan a Marcos Cipac de Aquino como el autor de la imagen. La investigación más antigua en la que encontramos una referencia al autor del lienzo es de 1556, cuando Francisco de Bustamante relacionó el culto guadalupano del Tepeyac, al adoratorio ubicado en el mismo sitio y dedicado a Tonantzin. 


Bustamante calificó al culto guadalupano como “superstición e idolatría”, ante la Real Audiencia y el Virrey pronunció, en un sermón en el que también dijo que: “la devoción que esta ciudad ha tomado en una ermita en casa de Nuestra Señora que han intitulado de Guadalupe, es un gran perjuicio de los naturales, porque les da a entender que hace milagros aquella imagen que pintó el indio Marcos”. Quien claramente no era otro que Marcos Cipac de Aquino, llamado también Marcos Griego.


Francisco de Bustamante siempre se pronunció en contra de que se les hiciera creer a los nativos que aquella pintura había sido un milagro. Sobre todo porque donde está ahora la basílica se encontraba el templo de Tonantzin, el cual habían derribado para poner en su lugar el de Guadalupe.

Compilación Amilcar Venegas Cisneros Promotor Cultural Productor Visual Tallerista en Artes Plásticas Estado de Guerrero México página de Facebook:

https://www.facebook.com/PromotoriaCultural/

YouTube:




2020-09-18

INCLUSO MERCEDEZ BENZ UTILIZA MARIGUANA EN SUS AUTOS

 #MercedesBenz en uno de sus automóviles utiliza plásticos elaborados a base de cáñamo (nombre con el cual también se conoce a la mariguana)

USO MEDICINAL DE LA MARIGUANA.

Alrededor de 200 empresarios de diferentes sectores, acuerpados en la Asociación Nacional de la Industria del Cannabis (ANICANN) presionan y aseguran que, de prosperar la legalización en México para usos medicinales y lúdicos, podría ser multiplicadora en ramas como la agroindustria, textil, papelera, farmacéutica, plástica, automotriz y turística

Guillermo Nieto Macotela, presidente de la Asociación, considera que el uso recreativo (para el deleite) es la cereza del pastel; pero en la parte industrial y médica de la nueva economía verde, estaría “el verdadero futuro de los mexicanos”.

La visión e interés que tienen en calidad de empresarios los hace sudar y derramar entusiasmo: “En México, el 90 por ciento del territorio tiene un clima privilegiado para este cultivo (en comparación con Canadá). Llegado el momento, es cuestión de meterle asteroides a la agroindustria y a futuro podría haber tratado de libre comercio con nuestros principales socios comerciales”

Estiman que, “para el 2024 el valor de la hierba sea de 100 mil millones de dólares y si nosotros exportáramos 10 por ciento estaríamos hablando de 10 mil millones de dólares. 

Tres veces más de los 3 mil millones de dólares que exportamos anualmente en aguacate hoy en día”. “Y si una hectárea sembrada de maíz le deja al campesino de temporal unas dos toneladas a 5 mil pesos cada una, con la mariguana industrial comercializada, subirían a 50 mil”.

Optimistas calculan un mercado de 7 millones de consumidores lúdicos y 40 millones de mexicanos que toman una pastilla o se ponen alguna pomada para el dolor derivada de cannabis. Asimismo, en la parte industrial proyectan que del grano se pueden hacer polímeros y plásticos. 

Ahora, Mercedes Benz en uno de sus automóviles utiliza plásticos elaborados a base de cáñamo (nombre con el cual también se conoce a la mariguana), porque son más ligeros y eso, dicen estos empresarios, ayuda a que consuman menos combustible y también contaminen menos

Los mexicanos utilizan unas 200 botellas de PEP al año: “Si nosotros logramos transformar esas botellas de plástico a botellas de cáñamo estaríamos haciendo que fueran biodegradables”.    

La ANICANN está muy activa. Los representantes informan que están en pláticas con el INEGI para tener certeza del potencial de impuestos y consumidores, para que agregue a su catálogo de productos la mariguana y saber cómo podría venir lo farmacológico. O sea, realizan labor de cabildeo. No nada más eso. Improvisaron un vivero. En masetas han sembrado frente al Senado de la República, más de 300 plantas de mariguana. La finalidad de esta acción es presionar a los integrantes de la Cámara para que legalicen la hierba en los usos medicinal, industrial y lúdico.  


A pesar de tantos problemas de diversa índole la aprobación no es remota. Claro, no tendría que ser necesariamente como la quieren los negociantes compulsivos. Hay iniciativas viables esperando en comisiones. No para legalizar todo el proceso, desde la producción, sino exclusivamente para uso medicinal que es el que suscita menos controversia. Por supuesto, tratándose de la salud de las personas, sería contrasentido oponerse y rechazar que haya o pueda haber en el mercado nacional medicamentos procedentes de cannabis; disponibles obviamente bajo prescripción médica. Para que los pacientes que lo requieran no tengan que ir ante un juez a ampararse a efecto de poder importar la medicina. Hay referencias que los medios han hecho públicas.

Es el caso de la niña Grace, que llegó a tener hasta 400 crisis convulsivas al día, cuyos padres el juez Tercero de Distrito en Materia Administrativa, Martín Santos Pérez, tuvo la diligencia y valentía, de concederles el amparo superando la impugnación del Ministerio Público Federal y la resistencia de la Secretaría de Salud. Con el tratamiento sobrevino la mejoría de la menor según informó Gady Zabicky, uno de sus médicos. Por tanto, es razonable que se debata en el Senado para que se abra el espacio esencialmente para fines medicinales y no con los alcances que proponen los empresarios de la ANICANN.

Al conversar sobre el tema, algunos, me incluyo, reaccionamos con prejuicios. Se debe a que el panista coca colero Fox Quesada, después de ocupar la presidencia empezó a promover activamente la mariguana. 

Luego, Peña Nieto y Miguel Mancera, ex jefe de gobierno de la Ciudad de México, por separado enviaron iniciativas prácticamente en el contexto de la guerra contra el narco y las drogas que empezó Felipe Calderón. En semejantes condiciones, plantear legalizar el consumo de amapola y mariguana aún con fines sanitarios, a medio mundo le pareció incongruente.

Al respecto, el Dr. Juan Ramón de la Fuente, en febrero del 2018 publicó un libro interesante: LA SOCIEDAD DOLIDA, El malestar ciudadano. En ese mes, la campaña por la presidencia no iniciaba y el Dr. De la Fuente, posiblemente ni soñaba ser embajador de México ante la ONU

En la página 113, señala: “Si bien es cierto que la mayoría de las personas que consumen marihuana lo hace con fines recreativos, también lo es que sus indicaciones terapéuticas se han afianzado”. En pacientes con dolor crónico, mejoran los espasmos musculares que presentan enfermos con esclerosis múltiple, hay efecto benéfico sobre la náusea y el vómito causados por la quimioterapia. 

Con eso bastaría, sostiene, para justificar la disponibilidad de medicamentos derivados de cannabis. Empero, “para seguir avanzando en las investigaciones, es necesario modificar el marco legal”. Esto es, legalizarla y hacerla asequible para uso medicinal. Por ello, creo, la aprobación no es remota.

Columnista: Álvaro Venegas Sánchez. | Profesor | Líder y fundador de movimientos en la historia del Magisterio de Guerrero

Septiembre 2020. 

https://www.facebook.com/PromotoriaCultural

 


   
       

       

 

  

 

        

2020-09-01

UNAS ESCULTURAS de CHILPANCINGO GUERRERO


Nadie reclama la
obra 𝗟𝗮𝘀 𝗠𝗮𝗻𝗼𝘀

𝙅𝙖𝙫𝙞𝙚𝙧 𝙁𝙧𝙖𝙣𝙘𝙞𝙨𝙘𝙤 𝙍𝙚𝙮𝙚𝙨.—La escultura 𝗟𝗮𝘀 𝗠𝗮𝗻𝗼𝘀 labrada en cantera rosa que estaba en la plazoleta 𝘜𝘯𝘪𝘥𝘰𝘴 𝘱𝘰𝘳 𝘎𝘶𝘦𝘳𝘳𝘦𝘳𝘰 de la autoría de Luciano González Osorio, hecha en el año 1960, hasta el día de hoy ni las autoridades ni el escultor han reclamado por su presentación de la obra, pese a 55 años de existencia y de manera extraoficial se conoció que fue desmoronada cuando se hicieron los trabajos de remodelación de ese espacio público hace más de cinco años.
Ha sido tanto el olvido, que hasta ahora las instituciones protectoras a los monumentos históricos, como el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) y el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) no han dicho nada, tanto que fueron convertidas en 𝙤𝙧𝙚𝙟𝙖𝙨, la vox populli las califica que son de 𝙥𝙚𝙧𝙧𝙤 y hechas además en lámina oxidable.
𝗟𝗮𝘀 𝗠𝗮𝗻𝗼𝘀 labradas en cantera rosa por Luciano González Osorio en 1960, fue colocada ahí durante la primera remodelación por el entonces gobernador de Guerrero el priista, Alejandro Cervantes Delgado y  fue removida durante los trabajos de la última remodelación de la plazoleta 𝘜𝘯𝘪𝘥𝘰𝘴 𝘱𝘰𝘳 𝘎𝘶𝘦𝘳𝘳𝘦𝘳𝘰 en el 2015 cuando fue presidente Municipal de Chilpancingo, capital de Guerrero, Mario Moreno Arcos, del Partido Revolucionario Institucional (PRI) y que en la actualidad están unas orejas laminadas con mucha facilidad se oxidan.
Han transcurrido 5 largos años, y dos del ex presidente municipal priista Marco Antonio Leyva Mena y de dos del actual también de la administración perredista, Antonio Gaspar Beltrán, presidente municipal no han hecho ni siquiera el intento de que regresen la escultura de las manos labradas en cantera.
De acuerdo a una somera explicación, representaba el monumento 𝘼 𝙡𝙤𝙨 𝙃é𝙧𝙤𝙚𝙨 𝙂𝙪𝙚𝙧𝙧𝙚𝙧𝙚𝙣𝙨𝙚𝙨 y esta fue removida de la plazoleta “Unidos por Guerrero” cuando Mario Moreno Arcos, era presidente municipal de esta capital realizó una remodelación a este lugar, en el año del 2015 y hasta esta fecha no se sabe del paradero de esta escultura.
Esta remodelación fue ejecutada por el entonces presidente municipal priista Mario Moreno Arcos, y en ese tiempo Marco Antonio Ramón Torralba, del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) propuso al gobierno del estado encabezada por un año como interino-sustituto de la administración, Salvador Rogelio Ortega Martínez,  a fin de que regresara la escultura a su sitio original y es la fecha que ningún gobierno estatal o municipal han dicho nada, mucho menos las autoridades de Cultura.
Además ni las autoridades de la dependencia que se encarga de estos elementos que son artísticos y que es el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) se han preocupado para que esta escultura regrese a su lugar de origen en la plazoleta 𝘜𝘯𝘪𝘥𝘰𝘴 𝘱𝘰𝘳 𝘎𝘶𝘦𝘳𝘳𝘦𝘳𝘰 que esta entre las avenidas 𝘑𝘶𝘢𝘯 𝘕.  Á𝘭𝘷𝘢𝘳𝘦𝘻 y la otrora avenida 𝘔𝘪𝘨𝘶𝘦𝘭 𝘈𝘭𝘦𝘮á𝘯 de esta ciudad capital guerrerense.
 Tampoco ha hecho el  reclamo por el autor, porque ni siquiera es escultor de esta obra, sino un campesino chilpancinguense, Luciano González Osorio  quien la hizo en el año 1960, de quien se desconoce si vive o ha fallecido, aunque estuviera ausente, sus familiares deberían hacer  el reclamo a las autoridades municipales y estatales por su 𝗽𝗿𝗲𝘀𝗲𝗻𝘁𝗮𝗰𝗶ó𝗻 𝗳í𝘀𝗶𝗰𝗮𝗺𝗲𝗻te y su colocación en el último lugar que fue colocada.
𝗟𝗮 𝗖𝗿ó𝗻𝗶𝗰𝗮, 𝗩𝗲𝘀𝗽𝗲𝗿𝘁𝗶𝗻𝗼 𝗱𝗲 𝗖𝗵𝗶𝗹𝗽𝗮𝗻𝗰𝗶𝗻𝗴𝗼, realizó un breve investigación, y pudo saber que definitivamente el monumento  𝗟𝗮𝘀 𝗠𝗮𝗻𝗼𝘀 hecha de cantera, lamentablemente fue desmoronada, cuando se intentó  retirarla con una máquina retroexcavadora durante los trabajos de remodelación de la plazoleta 𝘜𝘯𝘪𝘥𝘰𝘴 𝘱𝘰𝘳 𝘎𝘶𝘦𝘳𝘳𝘦𝘳𝘰.
Ni en ese momento, mucho menos ahora a la distancia de cinco años de su destrucción, no habido alguna explicación o justificación, ya sea para el pueblo de Chilpancingo o para el autor o su familia de esa obra que estuvo exhibiéndose durante 55 años, en al menos dos lugares distintos, según el registro que se tiene.
Inicialmente se instaló en el centro del patio de lo que fue  el Palacio de Gobierno, luego presidencia municipal, y actualmente el Museo Regional de Guerrero y en los últimos años, en la plazoleta 𝘜𝘯𝘪𝘥𝘰𝘴 𝘱𝘰𝘳 𝘎𝘶𝘦𝘳𝘳𝘦𝘳𝘰 hasta hace cinco años.
Sin embargo cuando se hicieron los trabajos de remodelación, el profesionista constructor y encargado de la obra,  su  ignorancia lo hizo cometer  un 𝗺𝗼𝗻𝘂𝗺𝗲𝗻𝘁𝗼𝗰𝗶𝗱𝗶𝗼 al ordenar el retiro con una retroexcavadora, con la que se acabaron 55 años de vida física y pública de la obra.
Cuando en realidad, la obra debió ser retirada manualmente para evitar que fuera destruida como finalmente sucedió, ni el mismo constructor, mucho menos el que fuera presidente municipal el priista Mario Moreno Arcos, nunca hizo una explicación pública, y después de él, el ex alcalde Leyva Mena y mucho menos el actual Gaspar Beltrán han hecho algo por esclarecer sobre el paradero de al menos los pedazos.
Tal vez  con esos pedazos—si es que existieran arrumbados en alguna bodega del gobierno municipal o estatal--pudiera restaurarse para rescatar los 55 años de vida que tuvo esa obra, que fue hecha por un campesino y sin ser escultor, un habitante de Chilpancingo.
Hasta el día de hoy, ha imperado mucho desinterés hasta de la comunidad artística, y hasta de Mauricio Leyva Castrejón, Secretario de Cultura, quien en su gris papel,  como que no existiera, por lo tanto se pierden las esperanzas de localizar, mucho menos rescatar esa obra que fuera hecho por las manos de un campesino de Chilpancingo.

#𝗤𝘂é𝗱𝗮𝘁𝗲𝗘𝗻𝗖𝗮𝘀𝗮. 🏡 💙

Y LAS DEUDAS QUE AÚN TIENE DEL CERVANTINO GOBERNADOR???

Aquí el link del articulo




2020-08-22

CLASES A DISTANCIA MAESTROS vs. ALUMNOS y PADRES


Prepárense mamás ya que maestr#s un gran porcentaje, hará caso omiso a clases en TV, dejarán tareas de manera autónoma, otros llevarán lo de TV más a parte tareas extras..siendo que desde un inicio SEP replanteo LAS CLASES A DISTANCIA YA EN LA PRIMER FASE SE DEVELARON  LOS SIGUIENTES PUNTOS:  SATURACIÓN ESTRÉS Y DOCENTES SOBREPASARON DE TRABAJOS A NIÑOS JÓVENES Y PADRES... por ello SEP, buscando resarcir errores  indicó únicamente; #respaldar, #guiar y #fortalecer está segunda etapa a través de las televisoras, teniendo como premisa que el trabajo a distancia  sería:  dósil,  práctico y ameno no tan solo para alumnos sino también, para maestros y padres..

Y es que profesores en reuniones de consejo mal interpretaron la dinámica a distancia y existen argumentos tales como: 
*LA TELEVISIÓN NO SUSTITUYE AL MAESTRO

* NOSOTROS SOMOS. LOS RESPONSABLES NO LA TELE,

* LA TELEVISIÓN SÓLO ES UNA OPCIÓN Y NO EL EJE CENTRAL PARA EDUCAR EN ESTA PANDEMIA.

* Y EN ESENCIA,  SOBRESALE EL MIEDO DE MAESTROS AL SALTO TECNOLÓGICO DIGITAL PARA APLICARLO A SU PROCESO ENSEÑANZA APRENDIZAJE Y MONITOREO......

ASI QUE, Un groso de maestros en todo México, le dio libre interpretación a la filosofía del Gobierno ante pandemia y un alto porcentaje hará lo que *" bien"" consideren Y en TAL LAGUNA DESINFORMATIVA,  se vislumbra estenuantes cargas de tareas para alumnos nuevamente.
 
No obstante también existen directivos y maestros que #si se basarán en el nuevo sistema de enseñanza y así evitar  estragos y problemáticas ya experimentadas que sufrió la educación #online al inicio de la contingencia ...

fragmento Texto. Gil Barrientos Maltez PH .EDT MEX

2020-07-27

PREFIEREN LA “DICTADURA PERFECTA”.



Álvaro Venegas Sánchez.

Personajes no muy conocidos por la gente del pueblo, por el populacho, pero bastante comunes y, sobre todo, apreciados por cierta élite política y empresarial, acaban de definir su participación en la próxima contienda político-electoral. Escritores, ex servidores públicos, académicos y periodistas adversos a Morena y especialmente a López Obrador, acuerpados en un pronunciamiento que dieron a conocer el 15 de julio, convocan a conformar una alianza o frente opositor para quitar la mayoría de diputados afines al presidente de la República, recuperar el poder de contrapeso que, dicen, ha perdido el Legislativo y defender la democracia.

El llamado, en este pésimo momento para la ciudadanía debido a la pandemia y sus repercusiones, cayó como un ventilador; inyectó aire fresco a los partidos que gobernaron y fueron desplazados en las elecciones del 2018. Con este arrojo, son grandes las perspectivas que se abren para los treinta firmantes del desplegado. El PRI, PAN y el PRD, de inmediato reaccionaron y no cabe duda, van a cobijar y aprovechar a los que, de por sí, son y sienten empáticos a su ideología. Consecuentemente, en la próxima legislatura, podrían verse algunos de ellos ocupando una curul y haciendo uso de la máxima tribuna. Plantearían sus acostumbradas consideraciones desde sus trincheras personales; pero lo harían frente a sus pares, que tendrán oportunidad de interpelarlos contra argumentando en vivo o, al menos, de forma virtual si continuaran medidas que limiten por precaución sanitaria.     

Sin excepción, todos aportaría mucho al debate para convencer de que México le conviene, necesita y debe volver a las formas políticas y económicas de antes del 2019.  Regresar al presidencialismo en el que, habiendo tres poderes (Ejecutivo, Legislativo y Judicial), palabra y decisión del presidente de la República tenían que acatarse; porque finalmente era el mandamás. Volver a la socorrida práctica del endeudamiento para enfrentar las crisis por desastres, salvando siempre a los de arriba y escamotear recursos para fines distintos en beneficio de servidores públicos corruptos. Retomar la gestión pidiendo “moches” económicos o políticos, a través de los representantes populares. A desempolvar la política de hacer guardaditos mediante “partidas secretas” y fideicomisos sin reglas o con reglas laxas de operación. Retornar a la ocurrente idea de Promover México a nivel mundial, con instancias paralelas a las Embajadas y todo un ejército de recomendados pagados con dinero público, etcétera.

Nada más y nada menos es lo que pretenden. Por demás, están puestos y dispuestos a reivindicar esa institucionalidad democrática de arrogancia, dispendio, impunidad, fraudes electorales, evasión fiscal, exclusión, persecución política, nepotismo, represión, de no ver ni escuchar reclamos sociales; y en la cual, basta recordar la crudeza de las palabras de Emilio Gamboa Patrón, “aquí en el Senado, violamos la Constitución todos días”. Pues qué curioso. Esa Institucionalidad democrática, repleta de casos de simulación, que los propios intelectuales en algún momento comentaron y un escritor de renombre, Mario Vargas Llosa, acertadamente calificó de “dictadura Perfecta, es la que añoran y para ello convocan a luchar para restablecerla. No soportan la nostalgia porque, con las nuevas circunstancias, merced a la 4T, sienten un ambiente raro y seguramente han perdido privilegios; su servicio no es necesaria y menos imprescindible; como en cierto modo fue en gobiernos anteriores sin importar emanaran del PRI o del PAN. 

Enrique Krauze, Jorge Castañeda, Héctor Aguilar Camín, Agustín Bazave, Javier Sicilia, Ángeles Mastretta, están entre los que signaron el documento. Un servidor no los descalifica. Mi eclecticismo, me ha llevado a leer sus libros y/o artículos periodísticos. Y honestamente, en ellos, creo haber encontrado información y razonamientos diferentes, pero mejores respecto a los que escriben para el denuesto de sus rivales y la simple descalificación de consideraciones y propuestas distintas a las suyas. Por supuesto, después de analizar elementos, siento enriquecido mi acervo; pero he tenido, creo, criterio suficiente para no casarme con ideas políticas de alguien en particular.

Por ejemplo, no puedo negar el impacto de las producciones CLÍO, Letras Libres y Biografías del Poder, vinculadas a Krauze. De él, los últimos libros que recuerdo haber leído son Tiempo Contado, porque me atrapó aquello: “Mientras la sociedad busca la democracia el sistema se resiste al cambio”, que tendría aplicación actual; y Mitos y Realidades, que igual aplicaría ante la creencia de que hay intelectuales infalibles. Jorge G. Castañeda, su biografía registra que estuvo afiliado al PCM y colaboró en el El Machete. De él citaría varios textos, pero al momento vienen a mi mente Mañana o Pasado, El Narco: la guerra fallida y Sólo así. De Agustín Basave, MEXICANIDAD y esquizofrenia. De Aguilar Camín, La guerra de Galio y Adiós a los padres. De Ángeles Mastretta, no olvidaría Arráncame la Vida, libro que, incluso, leyeron varios de mis alumnos de preparatoria. Por ello, pienso, aportarían al debate. Claro, estarían en desventaja; porque lo suyo es opinar desde una aparente neutralidad.
Iguala, Gro., 20 de julio del 2020.            


           

       
    


2020-07-22

#CANCIONES #GUERRERENSES QUE CONOCES SON DE SU INSPIRACIÓN

DON JUAN REYNOSO. VARIAS  CANCIONES GUERRERENSES QUE CONOCES SON DE SU INSPIRACIÓN

Grabó 16 discos LP, donde incluyó música de los mejores compositores de Tierra Caliente, como Juan Bartolo, Isaías Salmerón, Bardomiano Flores, José Corona, Jesús Bañuelos, Socorro Galván, Luis Ortiz, Heriberto Padilla, Catalino Galíndez, Epifanio Avellano, Florencio Valentín y Salomón Trujillo. De su propia inspiración grabó: El Toro sin Caporal, El Guachito (dedicada a su hijo Javier), Sólo que la mar se Seque, Santo Domingo, Leonor, Marcha de Reynoso, Ninfa, Las Flores que tú me Diste, San Cristóbal, Amatepec y otras.

Isaías Alanís publicó la biografía: Don Juan Reynoso, un violinista de Tierra Caliente, México, 1998, editado por CONACULTA y la Coordinación de Proyectos Especiales del Estado de Guerrero.

El periodista Jorge Amós Martínez, resume la personalidad y obra de Juan Reynoso en las siguientes líneas: “Don Juan Reynoso aprendió con los músicos grandes que venían del siglo XIX; con ellos recorrió los caminos de Carácuaro a Teloloapan, de Tejupilco a Guayameo, por las orillas del Río Balsas y sus afluentes.

Lo mismo en fiestas religiosas, en jaripeos de fiestas patrias, que en fandangos por una cuelga o por el tálamo en una boda. En los pueblos y caminos de los Estados de Guerrero, México y Michoacán se le veía siempre al hombro una funda hecha con franela roja o con paliacates para su violín Paracheño comprado en San Lucas el mero día de la Candelaria.

“El violín le llevó por el país, lo puso en la radio y en el cine, le abrió la puerta de las universidades estadounidenses y mexicanas; también las puertas de las casas grabadoras, le entregó el Premio Nacional de Ciencias y Artes en 1997, un reconocimiento del gobierno de Michoacán; pero tal vez el más importante reconocimiento es el de sus paisanos calentanos que en vida lo convirtieron en leyenda.

La música tradicional de México, del mundo, perdió una biblioteca llena de coplas, de adornos y floreos de violín, de sones y gustos; al último ejecutante de guitarra panzona; pero sobre todo, de un músico con un sentimiento enorme. Dejó de ser tronco, ahora es raíz profunda de esa parota que es la música tradicional de Tierra Caliente”.

Don Juan Reynoso Portillo, auto describió gráficamente toda su vida en uno de sus sones: “Soy toro sin caporal, que paseo por donde quiera, no estoy impuesto al corral y el que me quiera torear, que se afiance bien la cuera…”.
Aparentemente, Juan había nacido despojado de casi todo, pero no: nació con el don de la música. Juan Reynoso Portillo vio la luz el día de San Juan, un 24 de junio de 1912, en Santo Domingo, Coyuca de Catalán, Guerrero, en la cuna de una familia humilde, bajo la sombra de los framboyanes y al compás de sones, gustos, valses, marchas, fox trot y pasos dobles, géneros tradicionales de la región del Río Balsas. Tocó música tradicional calentana hasta el día de su muerte, el 18 de enero de 2007, en Michoacán.

De acuerdo con publicaciones como Homenaje a Juan Reynoso (Dos Tradiciones; septiembre, 2004), a la edad de seis años tocaba Paloma Blanca y La Cucaracha con un violín de juguete, a escondidas de su familia, creyendo que nadie lo oía. Pero la gente al escucharlo le hacía recomendaciones a su papá (Felipe Reynoso Betancour) para que le comprara un violín de verdad, porque “ese guache sí le iba a entender a la música”.

A los diez años, ya lo contrataban para tocadas en compromisos familiares o políticos; y los viejos le pagaban para que les tocara sones y gustos.

A esa edad, aproximadamente, también se hizo discípulo de J. Isaías Salmerón, compositor y violinista considerado un virtuoso de la música calentana, quien lo apodó El guachito de Santo Domingo, al notar que siempre lo seguía.

“De Isaías Salmerón obtuvo gran aprendizaje de la música tradicional, al grado de que alcanzó un nivel similar al de su maestro en la ejecución del violín”, destacó en entrevista telefónica, el Dr. Raúl Eduardo González Hernández, especialista en literatura mexicana y música tradicional calentana.

Con su magistral estilo para tocar el violín, Juan Reynoso inspiró a los más jóvenes, quienes se acercaban a él para aprender su técnica y repertorio. Uno de sus alumnos más destacados fue don Serafín Ibarra, también músico tradicional calentano, quien hasta el día de hoy sigue preservando el legado de Reynoso.

En un afán por destacar la maestría musical de don Juan Reynoso hubo quien lo denominó El Paganini de Tierra Caliente, como una forma de dimensionar su dominio en la ejecución del violín, pero el especialista Raúl Eduardo González advirtió que el apelativo se concibió para darle un sentido comercial al nombre de Juan Reynoso. 

En cambio, lo que sí avaló González Hernández es el virtuosismo del músico nacido en la cuenca del Río Balsas.

“Don Juan Reynoso aportó, en varias composiciones propias, un estilo de ejecución del violín único. Su violín tenía un sonido muy peculiar: les daba un giro muy dulce, muy virtuoso, muy exquisito a sus melodías. También tenía mucho vigor para tocar la música bailable: él solo lograba tocar dos cuerdas a la vez (es decir, hacía a dos varas las dos voces del violín)”, enfatizó.

El profesionalismo fue otra de sus virtudes. El Dr. Raúl Eduardo González retoma una anécdota que le narró uno de sus amigos cercanos cuando conoció a don Juan Reynoso.

“Don Juan llegó puntual con su conjunto para tocar determinado número de horas, pero, al cabo de ese lapso, los asistentes le pidieron extender su tiempo de la presentación. Él le dijo a Salvador Pineda (protagonista de la anécdota): ‘Mira, Chava, vine a tocar porque ya había hecho el compromiso contigo, pero la verdad es que a mí se me murió mi hijo y ahorita lo están velando; vine para no quedarte mal, pero yo ya no me puedo quedar más’”, mencionó González.

Además, Juan Reynoso tenía una memoria privilegiada, ya que en sus últimos años de vida logró evocar un vasto repertorio que resumía dos siglos de historia musical de Tierra Caliente.

“A don Juan se le tiene presente como una de las figuras más importantes de la región del Río Balsas, porque conoció el repertorio de la música de la Tierra Caliente a profundidad; tanto los géneros de la música destinados al baile de pareja, como sones, gustos, vals, marchas, pasos dobles y música funeraria de la región.

Por eso, me atrevo a decir que es un músico legendario y su nombre está a la altura de Juan Bartolo Tavira y de Isaías Salmerón”, enunció González Hernández.

Como compositor también tuvo su mérito, ya que compuso alrededor de 30 piezas musicales, entre sones y gustos; las más famosas de sus obras son El Guachito (un son con letra), y Santo Domingo (un gusto calentano). “Reynoso era una enciclopedia de la música de Tierra Caliente, porque tocaba sones, gustos, pasos dobles, polcas, valses, marchas, danzones, corridos, boleros y foxtrot”, asentó el Dr. Raúl Eduardo, quien también es miembro del Sistema Nacional de Investigadores.

Gracias a la época en la que se desempeñó el músico Juan Reynoso, su obra pudo ser registrada. 
 Compilación Amilcar Venegas Cisneros Promotor Cultural Productor Visual Tallerista en Artes Plásticas Estado de Guerrero EEYUU Promotoría

 de la página Gobierno de México y Diario Siglo XXI

2020-07-04

RETRATA EL LADO MÁS VIOLENTO DE ACAPULCO ,GANA PREMIO INTERNACIONAL UNA VEZ MÁS


A lo largo de su impetuosa carrera #fotoperiodística Berna ha obtenido el reconocimiento y premios de varias dependencias estatales, nacionales y sobre todo internacionales que aprecian el trabajo del #acapulqueño.
Periodista autodidacta, Hernández comenzó a trabajar en los diarios locales Trópico, El Heraldo de Acapulco y Milenio, donde se inició como reportero gráfico. De ahí saltó a El Sol de Acapulco, y luego ya como freelance ha colaborado con El Sur y la agencia Cuartoscuro.
El fotoperiodista mexicano Bernardino Hernández obtuvo el Premio de Periodismo Miguel Gil Moreno por "su excelente trayectoria profesional, su valentía y su profundo compromiso con la verdad", señaló hoy en un comunicado la Fundación Española de igual nombre.
El jurado destacó que Bernardino Hernández comparte "el mismo espíritu" del periodista español Gil Moreno en el empeño de documentar a través de sus fotografías "el goteo diario de muertes y violencia en el puerto de #Acapulco".
Bernardino Hernández nos lleva a través de su lente a ese mundo oscuro y olvidado de las victimas, victimarios que se vive, duelen y muchas veces solo  en los medios noticiosos se muestran; el puerto guerrerense, sus colonias y pueblos circunvecinos en todo un sistema que opera desde lo intrincado de la violencia, corrupción, injusticia social y los grupos de poder.
Berna siempre bonachón, sincero y hombre cabal, se entrega de sobremanera a su labor periodística en ocasiones  ha sufrido percances a su integridad, no obstante su pasión es mayor por la cobertura de este genero periodístico.

Especialistas, conocedores en fotografía y del periodismo reconocen la mordacidad o vibración social que vive esta parte de México.
Felicidades querido Bernardino que orgullo seas un Guerrerense que dá gloria más allá de las fronteras.  

Amílcar Venegas Cisneros
Youtube
Promotor Cultural, Artista Visual del Estado de Guerrero Mex.
AQUÍ PARTE DE SUS FOTOS, publicadas en diversos medios incluso internacionales.